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2008/07/14のBlog
[ 23:55 ]
[ 落語 ]
マイミクで会社の同僚のChebさんが先日、「怪談噺というのを聴いてみたいわ」って言っていたので、そう言えば今度金時師匠の会は、牡丹灯籠だということで、お誘いして行ってきた。
金時師匠に予約していたのに、予約が通ってなく・・・。もう確認のメールももらっていたのにぃ。でも受付に師匠の奥様がいらしたので前売り料金になったよ。良かった。
正太郎 「桃太郎」
今日の前座さん。初めて拝見した。あら、すごくお上手。子供が憎たらしいのに可愛い。
金翔 「ちりとてちん」
これは、2年前のネタ卸の時に聴いた。ある意味、季節感のある噺だねえ。（笑）今の時期にぴったり。嫌味な男が良かったねえ。吐きそうなところは、こちらも思わず、顔がこわばる。
時松 「五目講釈」
ぼそぼそ講釈するところ笑った。そこはかとない可笑しさあり。
ぺぺ桜井 ギター漫談
もう何十回と同じネタを聴いているのに、やっぱり笑ってしまう。
不思議な魅力。
金時 「愛宕山」
明るく楽しい高座。崖の上へ戻るために竹を曲げるところ、本当に竹が見えるようだった。パントマイムみたい。
金時 「牡丹灯籠-お露新三郎～お札はがし」
今日は、このために最前列にかぶりつき。やっぱり表情も楽しみたいからね。
それほど陰気にならず、ちょっとユーモア交じりに演じていた。それでも、お米が豹変するところは怖いねえ。
この噺の幽霊は、恨めしいでなく、愛しくて出てくる。また幽霊なのに、カランコロンと下駄の音、当時は斬新だったんだろうなあ。
この前段の「刀屋」は、たまに聴くことがあるけど、「お札はがし」の後の噺は、なかなか聴く機会がないんだよねえ。金時師匠、せっかくだから、今度通しでやってみてね。
金時師匠に予約していたのに、予約が通ってなく・・・。もう確認のメールももらっていたのにぃ。でも受付に師匠の奥様がいらしたので前売り料金になったよ。良かった。
正太郎 「桃太郎」
今日の前座さん。初めて拝見した。あら、すごくお上手。子供が憎たらしいのに可愛い。
金翔 「ちりとてちん」
これは、2年前のネタ卸の時に聴いた。ある意味、季節感のある噺だねえ。（笑）今の時期にぴったり。嫌味な男が良かったねえ。吐きそうなところは、こちらも思わず、顔がこわばる。
時松 「五目講釈」
ぼそぼそ講釈するところ笑った。そこはかとない可笑しさあり。
ぺぺ桜井 ギター漫談
もう何十回と同じネタを聴いているのに、やっぱり笑ってしまう。
不思議な魅力。
金時 「愛宕山」
明るく楽しい高座。崖の上へ戻るために竹を曲げるところ、本当に竹が見えるようだった。パントマイムみたい。
金時 「牡丹灯籠-お露新三郎～お札はがし」
今日は、このために最前列にかぶりつき。やっぱり表情も楽しみたいからね。
それほど陰気にならず、ちょっとユーモア交じりに演じていた。それでも、お米が豹変するところは怖いねえ。
この噺の幽霊は、恨めしいでなく、愛しくて出てくる。また幽霊なのに、カランコロンと下駄の音、当時は斬新だったんだろうなあ。
この前段の「刀屋」は、たまに聴くことがあるけど、「お札はがし」の後の噺は、なかなか聴く機会がないんだよねえ。金時師匠、せっかくだから、今度通しでやってみてね。
2008/07/13のBlog
[ 19:46 ]
[ 映画 ]
;)
久しぶりに心に染みる邦画を観た。ただ、全編通して重く暗く切ない。
死にゆく運命の死刑囚を日々監視する刑務官。いつかは自分たちの手で刑を執行しなければならない囚人と、刑務官はなるべく人間的つながり持たないようにする。されど死刑囚は、この世で最後の人間的なつながりを刑務官にすがろうとする。
新人刑務官は、明るく仕事に前向きだが、ベテラン刑務官になるほど口数が少なく、無感情だ。死刑囚と刑務官との日常がまず興味深い。
小林薫の起用は、他に考えられないほど素晴らしい。小林は、感情はおろか人間性さえも殺してしまった刑務官を最高の演技で見せる。
この映画では、小林演じる主人公が三度人を抱きしめるシーンがある。一つは、まさに死にゆく死刑囚、それから再婚相手の女、そして再婚相手の連れ子。小林薫のこの三様の抱きしめ方が感動的だ。
新聞の評論に、「死刑制度への立場を明確にしていない」とあったが、そんなのこの映画の真髄ではない。人間が死ぬ一方で、とある家族が再生していく、なんとも悲しく拮抗する相容れない主人公の感情に目頭が熱くなる。
ラストシーン、人間性を取り戻す小林薫の笑顔が忘れられない。
栗４つ。
有楽町スバル座にて。
死にゆく運命の死刑囚を日々監視する刑務官。いつかは自分たちの手で刑を執行しなければならない囚人と、刑務官はなるべく人間的つながり持たないようにする。されど死刑囚は、この世で最後の人間的なつながりを刑務官にすがろうとする。
新人刑務官は、明るく仕事に前向きだが、ベテラン刑務官になるほど口数が少なく、無感情だ。死刑囚と刑務官との日常がまず興味深い。
小林薫の起用は、他に考えられないほど素晴らしい。小林は、感情はおろか人間性さえも殺してしまった刑務官を最高の演技で見せる。
この映画では、小林演じる主人公が三度人を抱きしめるシーンがある。一つは、まさに死にゆく死刑囚、それから再婚相手の女、そして再婚相手の連れ子。小林薫のこの三様の抱きしめ方が感動的だ。
新聞の評論に、「死刑制度への立場を明確にしていない」とあったが、そんなのこの映画の真髄ではない。人間が死ぬ一方で、とある家族が再生していく、なんとも悲しく拮抗する相容れない主人公の感情に目頭が熱くなる。
ラストシーン、人間性を取り戻す小林薫の笑顔が忘れられない。
栗４つ。
有楽町スバル座にて。
[ 19:06 ]
[ 展覧会 ]
;)
開場前から並んだ。暑かったよー。でもおかげで最初の数名のグループとして開場と同時に展示会場に入場できた。もう展示室がガラーン、大きな屏風も離れたところからゆっくりと観られた。1時間後には、混んできたけど、それでも人ごみで作品が見えないというほどではなかった。
展示替えもあるで、あと1回は行かないとダメかなあ？「風塵雷神」は、8月11日からの展示だった。
有名どころが一堂に会すまたとない機会ではあるが、意外と個人的には、前にも見たことある作品がチラホラ。でもそういう再会も嬉しいもの・・・。
円空と木喰の展示スペースは、独特なプリミティブな雰囲気があって良かった。
それから、やっぱり若冲は良かったなあ。鶏は言わずもがななのだけど、「石灯籠図屏風」は近くで見ると点の集まり、でも遠くから見るとまるで本物の風景のようだった。構図はどれもハッとするほど素晴らしい。
一方の蕭白は余白が少なく、描き込み過ぎで五月蝿い感じがした。僕は苦手だなあ。
仁清、乾山の器は、どちらも色彩鮮やかで見とれてしまった。
鉄斎の「妙義山・瀞八丁図屏風」は、日本なのに大陸的な情景が広がり、大観の「雲中富士図屏風」には、やはり圧倒された。
とても全部触れられないけど、展示作品が全部すごいという展覧会は、そうないのでは・・・。
もう1回は、必ず行くとして、暇があればあと数回通いたいほどの展覧会だ。
展示替えもあるで、あと1回は行かないとダメかなあ？「風塵雷神」は、8月11日からの展示だった。
有名どころが一堂に会すまたとない機会ではあるが、意外と個人的には、前にも見たことある作品がチラホラ。でもそういう再会も嬉しいもの・・・。
円空と木喰の展示スペースは、独特なプリミティブな雰囲気があって良かった。
それから、やっぱり若冲は良かったなあ。鶏は言わずもがななのだけど、「石灯籠図屏風」は近くで見ると点の集まり、でも遠くから見るとまるで本物の風景のようだった。構図はどれもハッとするほど素晴らしい。
一方の蕭白は余白が少なく、描き込み過ぎで五月蝿い感じがした。僕は苦手だなあ。
仁清、乾山の器は、どちらも色彩鮮やかで見とれてしまった。
鉄斎の「妙義山・瀞八丁図屏風」は、日本なのに大陸的な情景が広がり、大観の「雲中富士図屏風」には、やはり圧倒された。
とても全部触れられないけど、展示作品が全部すごいという展覧会は、そうないのでは・・・。
もう1回は、必ず行くとして、暇があればあと数回通いたいほどの展覧会だ。
2008/07/12のBlog
[ 21:22 ]
[ 落語 ]
夜は、「家政婦は見たファイナル」をあきらめて、千葉県出身の噺家を集めた会へ。千の葉ってことね。マイミクのTammyさんをお誘いして出かけた。
市朗 「芋俵」
明るく楽しい前座。
鏡太 「代書屋」
クラスに一人はいる変わった面白い子という印象。休み時間に教壇の上で学芸会のネタを披露したよって感じ。プロフェッショナルな芸とは思えない。クールな代書屋は、狙いは良いが、テレビのお笑い芸人の域で、高座をいかしきれていない。
それでも今日は、落語を初めて聴く客が多いのか、周りでは、「鏡太さん、面白い」の声が・・・。
千豊 日本舞踊
3人でてきたが、最初に挨拶と三番目に踊った方は、師匠の千豊さんなのかな。多分、今日落語が初めてなのは、こちら目当てのお客さんだろう。
最後、三人で踊ったが、なるほど同時に見ると師匠の体の動きは明らかにしなやかだ。舞踊も奥が深い。
一之輔 「七段目」
まくらから会場が爆笑の渦。もはや敵なしのパワーだ。
歌舞伎の芝居の描写も上手。常に上へ上へと芸を磨くその心意気と実践には敬服する。
最初鏡太を面白いと言っていた客が、「一之輔の方が格段に面白い。さっきの鏡太と全然違ってすごい。」と言っていた。当たり前の感想だ。
吉幸 「火焔太鼓」
実力では立川流内はおろか、他の協会の二つ目と比べても群を抜く。自分のスタイルを持っていて面白い。最近、言い回しが随分談幸師匠に似てきたなあ。
今日は、テンポが速すぎる印象があった。早口で聞き取りにくいところも。
お金を渡すシーンは、もうちょっと丁寧な方がいい。
馬治 「権助魚」
初めて聴いた。一之輔、三之助に比べるとかなり見劣りする技能。特に観るべきものもなく、極めて普通。個性もないし、つまらなかった。
仙志郎 大神楽曲芸
神楽界のサラブレッド、曲芸のプリンス。洗練されたスマートさ、見るからに礼儀正しく品行方正で好感が持てる。
今日は、一人で、道具を手渡ししてくれる人がいなかったので、ちょっとやりにくそうだった。
難しいことをさりげなく、そして鮮やかな手さばきに恍惚。
三之助 「青菜」
前半は、この間の三之助をみたかい？より良かった。ゆったりと丁寧な描写は、静かさに染み入る音を演出し、屋敷を通る爽やかな風すら感じた。抑えた表現の中にそこはかとない可笑しさもあった。
時間の関係か、後半はかなりはしょっていたのが残念。それでもやはり、そこにいるのは三之助なのに、見えてくるのは個々の登場人物だ。三之助の植木屋、三之助の植木屋の女房に、また会いたくなる。
会場には、のらねこ兵☆さん、Mikiko_Kさん、こぶさん、チナマルさん、ぷーぞ..ozQさんのお姿も・・・。皆さん、本当に精力的に落語会に通われているなあ。
市朗 「芋俵」
明るく楽しい前座。
鏡太 「代書屋」
クラスに一人はいる変わった面白い子という印象。休み時間に教壇の上で学芸会のネタを披露したよって感じ。プロフェッショナルな芸とは思えない。クールな代書屋は、狙いは良いが、テレビのお笑い芸人の域で、高座をいかしきれていない。
それでも今日は、落語を初めて聴く客が多いのか、周りでは、「鏡太さん、面白い」の声が・・・。
千豊 日本舞踊
3人でてきたが、最初に挨拶と三番目に踊った方は、師匠の千豊さんなのかな。多分、今日落語が初めてなのは、こちら目当てのお客さんだろう。
最後、三人で踊ったが、なるほど同時に見ると師匠の体の動きは明らかにしなやかだ。舞踊も奥が深い。
一之輔 「七段目」
まくらから会場が爆笑の渦。もはや敵なしのパワーだ。
歌舞伎の芝居の描写も上手。常に上へ上へと芸を磨くその心意気と実践には敬服する。
最初鏡太を面白いと言っていた客が、「一之輔の方が格段に面白い。さっきの鏡太と全然違ってすごい。」と言っていた。当たり前の感想だ。
吉幸 「火焔太鼓」
実力では立川流内はおろか、他の協会の二つ目と比べても群を抜く。自分のスタイルを持っていて面白い。最近、言い回しが随分談幸師匠に似てきたなあ。
今日は、テンポが速すぎる印象があった。早口で聞き取りにくいところも。
お金を渡すシーンは、もうちょっと丁寧な方がいい。
馬治 「権助魚」
初めて聴いた。一之輔、三之助に比べるとかなり見劣りする技能。特に観るべきものもなく、極めて普通。個性もないし、つまらなかった。
仙志郎 大神楽曲芸
神楽界のサラブレッド、曲芸のプリンス。洗練されたスマートさ、見るからに礼儀正しく品行方正で好感が持てる。
今日は、一人で、道具を手渡ししてくれる人がいなかったので、ちょっとやりにくそうだった。
難しいことをさりげなく、そして鮮やかな手さばきに恍惚。
三之助 「青菜」
前半は、この間の三之助をみたかい？より良かった。ゆったりと丁寧な描写は、静かさに染み入る音を演出し、屋敷を通る爽やかな風すら感じた。抑えた表現の中にそこはかとない可笑しさもあった。
時間の関係か、後半はかなりはしょっていたのが残念。それでもやはり、そこにいるのは三之助なのに、見えてくるのは個々の登場人物だ。三之助の植木屋、三之助の植木屋の女房に、また会いたくなる。
会場には、のらねこ兵☆さん、Mikiko_Kさん、こぶさん、チナマルさん、ぷーぞ..ozQさんのお姿も・・・。皆さん、本当に精力的に落語会に通われているなあ。
[ 16:31 ]
[ 建築 ]
;)
旧七つの帝国大学卒業者用の施設。外観はリニューアルされてちょっと風情がなくなったが、内部はまだまだレトロでそそられる。今度、ここのレストランも利用してみたいな。
ロビーに続く廊下。素敵。トイレの意匠もなかなか。
ロビーに続く廊下。素敵。トイレの意匠もなかなか。
;)
モンドリアンチックなガラス窓。
;)
廊下のガラスも素晴らしい。
;)
外観。最上階の窓の出っ張りが洒落ている。
[ 16:22 ]
[ 落語 ]
昼は、学士会館へ。ここの寄席は、結構混むので事前に電話予約した。学士会の電話対応の方、とても丁寧で親切。丁寧な電話の応対は、気持ちがいい。落語協会の電話番とは大違いだ。落語協会の電話番は、最低。二度と電話したくなくなる。
藤兵衛 「饅頭怖い」
「まずは軽めのネタでお客様のご機嫌伺い・・・」ということで「饅頭怖い」に。されど、夢の中で女の自殺に遭遇しその幽霊に付きまとわれるエピソードと狐に化かされ馬のケツの穴を覗くという大きなエピソードが挿入されておりなかなかの大作（？）になっていた。
藤兵衛師匠は、表情豊かで面白い。
小里ん 「試し酒」
太くすごみのある声なのに、なんとも可愛らしい笑顔で観客を魅了。そのギャップが楽しい。完成された芸だなあ。
藤兵衛 「井戸の茶碗」
まくらから噺に入ったとたんに、大きな雷鳴。観客席がどよめく。こういう予期せぬトラブルは、演者も動揺しやすい。
それでも噺が進むにつれ、のめりこむ。屑屋、浪人、侍、キーキャラクターそれぞれが魅力的であった。
藤兵衛 「饅頭怖い」
「まずは軽めのネタでお客様のご機嫌伺い・・・」ということで「饅頭怖い」に。されど、夢の中で女の自殺に遭遇しその幽霊に付きまとわれるエピソードと狐に化かされ馬のケツの穴を覗くという大きなエピソードが挿入されておりなかなかの大作（？）になっていた。
藤兵衛師匠は、表情豊かで面白い。
小里ん 「試し酒」
太くすごみのある声なのに、なんとも可愛らしい笑顔で観客を魅了。そのギャップが楽しい。完成された芸だなあ。
藤兵衛 「井戸の茶碗」
まくらから噺に入ったとたんに、大きな雷鳴。観客席がどよめく。こういう予期せぬトラブルは、演者も動揺しやすい。
それでも噺が進むにつれ、のめりこむ。屑屋、浪人、侍、キーキャラクターそれぞれが魅力的であった。
2008/07/09のBlog
[ 23:47 ]
[ 落語 ]
三之助さんの独演会へ。日暮里に会場が移ってから、初めて遅刻せずに間に合った。「卒業」は、これで卒業だ。
三之助 「金明竹」
まくらで札幌の会に東京から来た人の話をしていた。なんか気恥ずかしい。
三之助さんの「金明竹」は、何度も観ているが、相変わらず松っちゃんが可愛いく、小憎らしい。どの登場人物も生き生きしていて楽しく、惹きこまれる。
三之助 「長短」
この噺は、分かりやすく単純だけど、それだけに難しく深い。年季の入った落ち着いた渋みを出す年配の噺家さんがやるのがまあ可笑しいが、それでも三之助は、果敢に挑戦していた。どちらも愛すべきキャラクターになっていたし、この噺は、これからきっともっと良くなるね。まあ、彼は才能があるので、今後、この噺に会うのが楽しみだ。
三之助 「青菜」
まくらでも落語には、季節感があると言っていたが、それが毎年同じ噺で客を惹きつける一つの魅力だろう。夏になると西瓜が食べたくなるように、「青菜」が聴きたくなるものだ。
今回、でもちょっとテンポが崩れていたなあ。前半の「静」の部分がもう少し爽やかで落ち着いた風情が出てくるとよかったなあ。後半、暑苦しい「動」の部分では、一転パワー全快でおおいに楽しめた。
たった一人でたくさんのお客さんを沸かせる、この人の力量はやはり流石だ。寄席や研精会では、なかなか聞けない師匠譲りの長いまくらも大爆笑だった。
三之助 「金明竹」
まくらで札幌の会に東京から来た人の話をしていた。なんか気恥ずかしい。
三之助さんの「金明竹」は、何度も観ているが、相変わらず松っちゃんが可愛いく、小憎らしい。どの登場人物も生き生きしていて楽しく、惹きこまれる。
三之助 「長短」
この噺は、分かりやすく単純だけど、それだけに難しく深い。年季の入った落ち着いた渋みを出す年配の噺家さんがやるのがまあ可笑しいが、それでも三之助は、果敢に挑戦していた。どちらも愛すべきキャラクターになっていたし、この噺は、これからきっともっと良くなるね。まあ、彼は才能があるので、今後、この噺に会うのが楽しみだ。
三之助 「青菜」
まくらでも落語には、季節感があると言っていたが、それが毎年同じ噺で客を惹きつける一つの魅力だろう。夏になると西瓜が食べたくなるように、「青菜」が聴きたくなるものだ。
今回、でもちょっとテンポが崩れていたなあ。前半の「静」の部分がもう少し爽やかで落ち着いた風情が出てくるとよかったなあ。後半、暑苦しい「動」の部分では、一転パワー全快でおおいに楽しめた。
たった一人でたくさんのお客さんを沸かせる、この人の力量はやはり流石だ。寄席や研精会では、なかなか聞けない師匠譲りの長いまくらも大爆笑だった。
2008/07/08のBlog
[ 22:04 ]
[ 映画 ]
;)
もうこの映画は、何十回観ただろう。数え切れない。それなのに、今でも惹きこまれる。スクリーンでリバイバルされる度に観ている。やはりこの映画は、映画館で観るべき映画だ。大きなスクリーンと音響に圧倒される。
場内が暗くなり、何も映し出されないスクリーンにクラシック音楽。何が始まるか分かっているのに、もうワクワク。MGMのロゴが出ただけで、ゾクゾク。そして「ツァラトゥストゥラはかく語りき」の音楽と共にタイトルロゴと惑星群。もうオープニングから鳥肌もの・・・。
猿が人間へと歩み始める太古の世界から、一気に未来の宇宙へ。フィルムの色が多少褪せてしまっているのと、70mmを35mmにしているのでスクリーン両脇の黒がちょっと気になったが、それでももう夢中だ。
これぞ、映画でしか表現できない映画の中の映画。映画ならではの表現にあふれた素晴らしい作品だ。これほどまでに映像と音楽が完全なるハーモニーをなし、凡人の常識を遥かに超えるイマジネーションの洪水に酔いしれっぱなしだ。
コンピューターが人間に牙をむくシーンは、今も体に戦慄が走る。
モノリスとは神の概念なのか・・・。この映画は、観客それぞれの想像力を掻き立てる。
完全なる映画、完全なる映像表現、完全なる選曲、投げかける解けぬ問。だからこそ、いつまでもこの作品は魅力的で、僕にとりついている。
極力説明を排したこの映画は、いろんな意見や感想があると思う。謎めいているからこそ、いつまでも人を惹きつけている。はて難解かというと決してそうではない。映画として、観ていて面白いのだ。
栗5つ。映画の可能性と一つの到達点。キューブリックに感謝！
東劇にて。
場内が暗くなり、何も映し出されないスクリーンにクラシック音楽。何が始まるか分かっているのに、もうワクワク。MGMのロゴが出ただけで、ゾクゾク。そして「ツァラトゥストゥラはかく語りき」の音楽と共にタイトルロゴと惑星群。もうオープニングから鳥肌もの・・・。
猿が人間へと歩み始める太古の世界から、一気に未来の宇宙へ。フィルムの色が多少褪せてしまっているのと、70mmを35mmにしているのでスクリーン両脇の黒がちょっと気になったが、それでももう夢中だ。
これぞ、映画でしか表現できない映画の中の映画。映画ならではの表現にあふれた素晴らしい作品だ。これほどまでに映像と音楽が完全なるハーモニーをなし、凡人の常識を遥かに超えるイマジネーションの洪水に酔いしれっぱなしだ。
コンピューターが人間に牙をむくシーンは、今も体に戦慄が走る。
モノリスとは神の概念なのか・・・。この映画は、観客それぞれの想像力を掻き立てる。
完全なる映画、完全なる映像表現、完全なる選曲、投げかける解けぬ問。だからこそ、いつまでもこの作品は魅力的で、僕にとりついている。
極力説明を排したこの映画は、いろんな意見や感想があると思う。謎めいているからこそ、いつまでも人を惹きつけている。はて難解かというと決してそうではない。映画として、観ていて面白いのだ。
栗5つ。映画の可能性と一つの到達点。キューブリックに感謝！
東劇にて。
2008/07/07のBlog
[ 20:30 ]
[ 日常 ]
;)
星に言わずに、親に言いなさい。
[ 00:05 ]
[ 日常 ]
;)
え、そっち？
2008/07/06のBlog
[ 20:15 ]
[ 展覧会 ]
現代美術は、ちょっと距離を置いて見ているのだけど、テート・ブリテンの活動だけは、一目おいている。特にこのターナー賞は、毎度さまざまな物議を醸しているが、それも納得だ。
今回は、ターナー賞の歴代受賞者の作品が一同に展示されるという史上初の試みらしい。音声ガイドが無料で借りられるので、ぜひ。その作品の背景を知ると、より楽しめる。
初の黒人受賞者となったクリス・オフィリの作品は、絵画が二つ展示されているが、その絵は、両方とも象の糞の上に乗っている。殺された黒人少年を思って泣く女性を描いた「ノー・ウーマン、ノー・クライ」は、よく見るとその女性の目から落ちる涙の雫の中に殺された少年の写真が埋め込まれている。もう一つの作品も黒人差別の問題を強烈に表したインパクトある作品だった。
本物の牛の親子を真っ二つに切断し、ホルマリン漬けして展示したデミアン・ハーストの「母と子、分断されて」は、残酷だと非難もされたが、今や現代イギリス美術の第一人者でもある。彼の色の斑点を規則的に配する"スポット・ペインティング"も1点、展示されていた。
グレイソン・ペリーの作品も強烈だった。一見すると普通の壺。でもよく見るとそこに描かれているのは、社会の影と闇。児童虐待で死んだ子供を埋めに行く親や青少年犯罪の姿が、煌びやかな金を使って描かれている。
レイチェル・ホワイトリードの野外作品（現存しないので、写真だけ）は、今や見る影もないのに人々の記憶に残っているという不思議なもの。古き良き時代の建築の家屋を内側からコンクリートを吹きつけ、外側を壊して、コンクリートの家が剥きだしになったというもの。コンクリートに写し取られた壁や床、天井の傷など、それこそがそこに住んだ家族の記憶。しかし、一般の人から見ると無機質で目障りな残骸。落書きの対象となり、近隣住人からは、取り壊しの要求が・・・。それでもなくなってしまった今、人々の記憶の中に残っている。
単なる芸術の追求でなく、社会に対する強烈なメッセージをこめた作品群には、少なからず圧倒される。
一方で、説明を聞かないと何だか分からない作品も・・・。まあ、だから面白いんだけどね。
英国美術の現在史：ターナー賞の歩み展
～2008年7月13日（日）
森美術館
今回は、ターナー賞の歴代受賞者の作品が一同に展示されるという史上初の試みらしい。音声ガイドが無料で借りられるので、ぜひ。その作品の背景を知ると、より楽しめる。
初の黒人受賞者となったクリス・オフィリの作品は、絵画が二つ展示されているが、その絵は、両方とも象の糞の上に乗っている。殺された黒人少年を思って泣く女性を描いた「ノー・ウーマン、ノー・クライ」は、よく見るとその女性の目から落ちる涙の雫の中に殺された少年の写真が埋め込まれている。もう一つの作品も黒人差別の問題を強烈に表したインパクトある作品だった。
本物の牛の親子を真っ二つに切断し、ホルマリン漬けして展示したデミアン・ハーストの「母と子、分断されて」は、残酷だと非難もされたが、今や現代イギリス美術の第一人者でもある。彼の色の斑点を規則的に配する"スポット・ペインティング"も1点、展示されていた。
グレイソン・ペリーの作品も強烈だった。一見すると普通の壺。でもよく見るとそこに描かれているのは、社会の影と闇。児童虐待で死んだ子供を埋めに行く親や青少年犯罪の姿が、煌びやかな金を使って描かれている。
レイチェル・ホワイトリードの野外作品（現存しないので、写真だけ）は、今や見る影もないのに人々の記憶に残っているという不思議なもの。古き良き時代の建築の家屋を内側からコンクリートを吹きつけ、外側を壊して、コンクリートの家が剥きだしになったというもの。コンクリートに写し取られた壁や床、天井の傷など、それこそがそこに住んだ家族の記憶。しかし、一般の人から見ると無機質で目障りな残骸。落書きの対象となり、近隣住人からは、取り壊しの要求が・・・。それでもなくなってしまった今、人々の記憶の中に残っている。
単なる芸術の追求でなく、社会に対する強烈なメッセージをこめた作品群には、少なからず圧倒される。
一方で、説明を聞かないと何だか分からない作品も・・・。まあ、だから面白いんだけどね。
英国美術の現在史：ターナー賞の歩み展
～2008年7月13日（日）
森美術館
[ 19:10 ]
[ 映画 ]
難攻不落のシロアリの要塞（蟻塚）に迫る危機また危機。蟻どうしだけど、種族の違いで起こる壮絶なバトル・・・。なんか蟻版「ロード・オブ・ザ・リング」だねえ。これドキュメンタリーなんだろうか？出来すぎ。ちゃんとストーリーがある。それも起承転結が・・・。
でも、なかなか興味深い。同じ蟻、同じ女王蟻から生まれるのに、兵隊蟻、働き蟻、女王蟻候補、王様蟻候補と形や大きさが全く違う。驚いたのは、女王蟻。他の蟻と比べるとものすごく巨大。映画「エイリアン」のマザー・エイリアンのモデルはこれじゃないかと思うくらい、蟻とは思えぬ薄紫色に蠢く卵巣には驚いた。
大自然のバトルは、ＣＧより迫力あるね。
栗３つ。
TOHOシネマズ六本木ヒルズ スクリーン３にて。
でも、なかなか興味深い。同じ蟻、同じ女王蟻から生まれるのに、兵隊蟻、働き蟻、女王蟻候補、王様蟻候補と形や大きさが全く違う。驚いたのは、女王蟻。他の蟻と比べるとものすごく巨大。映画「エイリアン」のマザー・エイリアンのモデルはこれじゃないかと思うくらい、蟻とは思えぬ薄紫色に蠢く卵巣には驚いた。
大自然のバトルは、ＣＧより迫力あるね。
栗３つ。
TOHOシネマズ六本木ヒルズ スクリーン３にて。
2008/07/05のBlog
[ 18:36 ]
[ 映画 ]
;)
米国で大コケしてしまった。確か今年の話題作の一本だったのにね。同じ週に公開された「アイアンマン」がインディー・ジョーンズばりの超大ヒットとなってしまい、影が薄くなったのかな。制作費は、がんばって日本で回収せなばならないのだろうね。
アクションというよりは、ドタバタ喜劇。日本人っぽい俳優と本当の日本人俳優が浮いている。
映像は、万華鏡ように煌びやかだけど美しくはない。ディズニーランドのアトラクションのよう。レース・シーンは、しょせんＣＧ、「ボーン・アイデンティー」シリーズの度肝抜くカーチェイス・シーンと比べると迫力のかけらもない。
アニメを実写化したはずなのに、結局アニメじゃん。ＣＧの中に人間の顔だけ埋まっている感じ。
弟とチンパンジーは、いい味。
最も後悔しているのは、出演してしまったスーザン・サランドンでは・・・。
子供の頃テレビで「マッハGoGoGo」を見ていたので、テーマ曲はすごく懐かしかった。
ＣＧレースだから実際に何も見ていないのに、レース観戦で熱狂している俳優陣のことを思うと、とても興醒め。
栗２つ。
ユナイテッドシネマ豊洲スクリーン３にて。
アクションというよりは、ドタバタ喜劇。日本人っぽい俳優と本当の日本人俳優が浮いている。
映像は、万華鏡ように煌びやかだけど美しくはない。ディズニーランドのアトラクションのよう。レース・シーンは、しょせんＣＧ、「ボーン・アイデンティー」シリーズの度肝抜くカーチェイス・シーンと比べると迫力のかけらもない。
アニメを実写化したはずなのに、結局アニメじゃん。ＣＧの中に人間の顔だけ埋まっている感じ。
弟とチンパンジーは、いい味。
最も後悔しているのは、出演してしまったスーザン・サランドンでは・・・。
子供の頃テレビで「マッハGoGoGo」を見ていたので、テーマ曲はすごく懐かしかった。
ＣＧレースだから実際に何も見ていないのに、レース観戦で熱狂している俳優陣のことを思うと、とても興醒め。
栗２つ。
ユナイテッドシネマ豊洲スクリーン３にて。
2008/07/04のBlog
[ 23:36 ]
[ 演奏会・バレエ・オペラ ]
;)
今日は、特に会議の予定もなく一日家で仕事をしようと思ったのだけど、夜は、サントリーホールに行くことになっていたので、そのために出社しちゃった。（笑）会社から、サントリーホールへは歩いてすぐなので・・・。
今夜は、ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団。昨日もコンサートがあったのだけど、今週の月曜日に行ったばかりのルツェルン交響楽団とほとんど同じプログラムだったので、今日にした。
ウェーバー ：オペラ『オべロン』序曲
ベートーヴェン
：ピアノ協奏曲第5番 変ホ長調 op.73 「皇帝」
：交響曲第7番 イ長調 op.92
ピアノ協奏曲第5番では、中村紘子が登場。久しぶりに拝見したよ。金魚のでめきんみたいなヒレの付いた衣装だった。中村紘子を初めて見たのは、小学生の頃だった。今は、大分、体がふくらんじゃったなあ。僕が大学生の頃は、彼女三田に住んでいたので、大学の講堂でも演奏してくれたことがあったな。旦那の庄司 薫は、今なにをしているのだろう？
今日の目当ては、ベートーヴェンの交響曲第7番。これ、大好き。ベートーヴェンの交響曲では、なんと言ってもこれだ。特に第二楽章は、なんか哲学すら感じるなあ。
やっぱり生演奏は、しみる。サントリーホール大好き！
アンコールは、
ブラームス：ハンガリー舞曲第5番
ヒメネス：『ルイス・アロンソの結婚式』から間奏曲
だった。
今夜は、ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団。昨日もコンサートがあったのだけど、今週の月曜日に行ったばかりのルツェルン交響楽団とほとんど同じプログラムだったので、今日にした。
ウェーバー ：オペラ『オべロン』序曲
ベートーヴェン
：ピアノ協奏曲第5番 変ホ長調 op.73 「皇帝」
：交響曲第7番 イ長調 op.92
ピアノ協奏曲第5番では、中村紘子が登場。久しぶりに拝見したよ。金魚のでめきんみたいなヒレの付いた衣装だった。中村紘子を初めて見たのは、小学生の頃だった。今は、大分、体がふくらんじゃったなあ。僕が大学生の頃は、彼女三田に住んでいたので、大学の講堂でも演奏してくれたことがあったな。旦那の庄司 薫は、今なにをしているのだろう？
今日の目当ては、ベートーヴェンの交響曲第7番。これ、大好き。ベートーヴェンの交響曲では、なんと言ってもこれだ。特に第二楽章は、なんか哲学すら感じるなあ。
やっぱり生演奏は、しみる。サントリーホール大好き！
アンコールは、
ブラームス：ハンガリー舞曲第5番
ヒメネス：『ルイス・アロンソの結婚式』から間奏曲
だった。
2008/07/03のBlog
[ 23:55 ]
[ 落語 ]
昨夜は、自分の担当する重要なイベントが終わり、この間の京都プロジェクトとあわせて、今年前半の大仕事が終わったあと喜んでいたのだが、いつの間にか世の中は年の後半になっていた。また次なる波が待っているのか・・・。
とりあえず自分の中では、仕事の一区切りが付いたので、今日は落語へ。愛しの談幸師匠がトリということで日暮里の立川流の寄席へ。それにしても日暮里サニーホール コンサートサロンは、年間で最も通ったホールの筆頭になるのではと思うほどの勢いだ。最近、ここに来ることが多いよなあ。
会社を定時ちょっと過ぎに出たのだけど、18時15分の開演には間に合わず。うーん、この開演時間だけは、なんとかしてほしいものだなあ。これは、落語界全体に言えることなのだけど。前座さんと吉幸さんに間に合わず、志遊さんの途中から・・・。
志遊 「ちりとてちん」
途中から。ちりとてちんを食べるところ、すごい形相だった。
左談次 「饅頭怖い」
ぎっくり腰だそうで、ちょっと大人し目だった。もっと弾ける左談次師匠が見たかったなあ。
まあ、それでもこのフワフワ感は、たまらないっす。
里う馬 「試し酒」
立川流の寄席に行くと亭号が立川ばかり出てくるので、この師匠にはもっとプレゼンスをあげていただきたいなあ。弟子はとらないのかなあ。土橋亭、もっと増えないかなあ。
酒を飲むときの音が不思議な音だった。
志の吉 「初音の鼓」
ひょうひょうとした風貌とキャラがこの噺にぴったり。
ぜん馬 「出来心」
「下駄を忘れて来た」のサゲまで。
談幸 「樟脳玉」
談志師匠と二人きりの時、談志師匠が苦しみだすまくら、以前も聞いたことあるけど、何度聞いても可笑しい。談幸師匠の本もそうだったけど、談志師匠とのエピソードはブラックだけど微笑ましい。
夏らしいネタで「樟脳玉」。この噺、以前も談幸師匠で聴いたことあるけど、他の噺家さんがかけるのには遭遇しないなあ。
さしたるクライマックスもなく淡々としているのだが、談幸師匠にかかるとなんとも可笑しい。死んだ女房を思うねじべえから金と着物を巻き上げようとする二人の最初の家での会話は、大笑い。窓を閉めろ、猫を追い出せ、それだけなのに、何でこんなに笑っちゃうのだろう。
設定は、なんとも馬鹿らしいが、サゲの「魂の匂いがする」というのは、なんとも味があり、余韻が残るなあ。樟脳とは、なんぞやをまくらで言わなきゃいけない時代だけれど、あの匂いがどんなものか知っていると、この噺は生き生きとしてくる。後半は、あまり説明的にならず、火の玉が顔にぶつかり、そしてあのサゲの一言。うーん、落語って染みるよ。馬鹿馬鹿しいのに、ねじべいさんに感情移入し、ちょっぴり切なく、ほろっときちゃうなあ。
落語って、笑うだけじゃないのよねえ。心地よい余韻に浸りながらの帰り道、仕事の疲れも吹き飛ぶよ。
明日からも働こう。
とりあえず自分の中では、仕事の一区切りが付いたので、今日は落語へ。愛しの談幸師匠がトリということで日暮里の立川流の寄席へ。それにしても日暮里サニーホール コンサートサロンは、年間で最も通ったホールの筆頭になるのではと思うほどの勢いだ。最近、ここに来ることが多いよなあ。
会社を定時ちょっと過ぎに出たのだけど、18時15分の開演には間に合わず。うーん、この開演時間だけは、なんとかしてほしいものだなあ。これは、落語界全体に言えることなのだけど。前座さんと吉幸さんに間に合わず、志遊さんの途中から・・・。
志遊 「ちりとてちん」
途中から。ちりとてちんを食べるところ、すごい形相だった。
左談次 「饅頭怖い」
ぎっくり腰だそうで、ちょっと大人し目だった。もっと弾ける左談次師匠が見たかったなあ。
まあ、それでもこのフワフワ感は、たまらないっす。
里う馬 「試し酒」
立川流の寄席に行くと亭号が立川ばかり出てくるので、この師匠にはもっとプレゼンスをあげていただきたいなあ。弟子はとらないのかなあ。土橋亭、もっと増えないかなあ。
酒を飲むときの音が不思議な音だった。
志の吉 「初音の鼓」
ひょうひょうとした風貌とキャラがこの噺にぴったり。
ぜん馬 「出来心」
「下駄を忘れて来た」のサゲまで。
談幸 「樟脳玉」
談志師匠と二人きりの時、談志師匠が苦しみだすまくら、以前も聞いたことあるけど、何度聞いても可笑しい。談幸師匠の本もそうだったけど、談志師匠とのエピソードはブラックだけど微笑ましい。
夏らしいネタで「樟脳玉」。この噺、以前も談幸師匠で聴いたことあるけど、他の噺家さんがかけるのには遭遇しないなあ。
さしたるクライマックスもなく淡々としているのだが、談幸師匠にかかるとなんとも可笑しい。死んだ女房を思うねじべえから金と着物を巻き上げようとする二人の最初の家での会話は、大笑い。窓を閉めろ、猫を追い出せ、それだけなのに、何でこんなに笑っちゃうのだろう。
設定は、なんとも馬鹿らしいが、サゲの「魂の匂いがする」というのは、なんとも味があり、余韻が残るなあ。樟脳とは、なんぞやをまくらで言わなきゃいけない時代だけれど、あの匂いがどんなものか知っていると、この噺は生き生きとしてくる。後半は、あまり説明的にならず、火の玉が顔にぶつかり、そしてあのサゲの一言。うーん、落語って染みるよ。馬鹿馬鹿しいのに、ねじべいさんに感情移入し、ちょっぴり切なく、ほろっときちゃうなあ。
落語って、笑うだけじゃないのよねえ。心地よい余韻に浸りながらの帰り道、仕事の疲れも吹き飛ぶよ。
明日からも働こう。